◆《日本华侨报》记者蒋丰、蔡晖
大地春回，小雨落樱，东京上野恩赐公园染上一丝古典气息。2023年3月25日14时，“东京·春·音乐祭2023”在旧东京音乐学校奏乐堂举行，来自中国的“飒SA”室内乐团为观众们奉献了一场精彩绝伦的演出。
时值中日和平友好条约缔结45周年，也恰逢江户时代起便以赏樱胜地而闻名的上野恩赐公园开园150周年。由“东京·春·音乐祭2023”实行委员会主办，中国驻日大使馆及公益财团法人台东区艺术文化财团作为后援，诞生于2005年的日本最大规模古典音乐节“东京·春·音乐祭2023”亦步入了第19个年头。
本次举办地点选在拥有130年历史的日本第一座西方音乐厅——“日本重要文化遗产”旧东京音乐学校奏乐堂。“飒SA”室内乐团的王小毛、苏贞、马雯、刘沐雨，是该音乐节史上首次邀请中国音乐家，可见主办方对于中日两国友好与交流源远流长并将不断延续的重视。中央音乐学院俞峰院长二十余年前也曾经指挥东京艺大乐团成功演出，此次特意遥祝“飒SA”乐团演出成功。同时，中央芭蕾舞团冯英团长，张艺总监及乐团团长慕宗顺都给与本次演出大力支持。特别感谢张艺总监为本次音乐会选曲，使本场音乐会的曲目新颖而丰富，既有古典巴洛克风格，也有具有中国元素的原创作品，同时也有体现演奏家水准的浪漫派作品。
开场曲为《哥德堡变奏曲》弦乐三重奏选段，编曲者是于东京音乐大学师从汤浅让二和池边晋一郎的中国当代音乐作曲家于京君。
随后，乐团演奏了由青年作曲家商沛雷创作的，充满中国元素特色的《传说》。据了解，《传说》是中国新锐女作曲家专门为“东京·春·音乐祭2023”所创作，本次演出也是该曲的世界首演。两部乐章的题目，则取自《山海经》里的异兽“九尾狐”和“穷奇”。
演出最后，以约翰内斯·勃拉姆斯的《第一钢琴四重奏》收尾。在“飒SA”室内乐团的演绎下，平静而富有叙事性的旋律，同节奏上升而澎湃的桥段部分形成了鲜明的对比，精彩纷呈。在协奏曲后的部分，曲子热情如风暴般升华至情感的顶点，并以狂热的演奏完美收场。
让乐声激扬信念，走出疫情阴霾。演出完毕，放眼奏乐堂，观众席掌声雷动，经久不息。曲终而人不散，仿若一簇簇火苗，为小雨中的东京上野增添了一丝暖意。来自中日两国的观众们不仅为精彩的表演鼓掌，更是为中日两国友好与交流源远流长并将不断延续送上祝福。
担任中国国家芭蕾舞团音乐总监助理及交响乐团首席、东京爱乐乐团客座首席及上海爱乐乐团客座首席的小提琴演奏家王小毛，在《日本华侨报》的采访中介绍了演奏家们的表演风格，他表示，演奏中提琴的苏贞永远充满力量和热情，负责大提琴的马雯外表高冷范但是内心火热，青年钢琴家刘沐雨充满着朝气和年轻的活力。在谈及参加“东京·春·音乐祭2023”的感受时，他说道，对于首次作为单独声乐组合受邀参加音乐祭颇感意外，能强烈感受到主办方国际化的主张，同时非常感谢中方提供的大力支持。
同为中央音乐学院教授的中提琴演奏家苏贞也表示道，这次的“东京·春·音乐祭2023”是非常特别的体验，组织有序，主办方和策划者们尽心尽力，让演出十分顺畅，得以收官。
曾先后跟随北川正、米田荣子、河野元、碓井俊树等日本钢琴大师学习，2019年进入克利夫兰音乐学院深造的青年钢琴演奏家刘沐雨则说起了自己的音乐学习历程，对“钢琴家无童年”一话深有同感。她谈到，自己从小就在日本学习钢琴，但16岁赴美求学后接触了来自中国的学生后，觉得各个国家学生都有其对于音乐独到的理解，这是非常有意义的学习交流体验。同时她也认为，日本音乐教育注重多样化，但中国学院派学子们技术更精准，表达意义更丰富。针对未来的规划，光成为演奏家还不够，自己也怀揣成为教育家的理想，目前正在考虑在欧洲继续深造，读博士并在音乐教育方面发展事业。
“东京·春·音乐祭2023”不仅是对于古典音乐文化的传承和发展的一次推动，更是中日两国友好交流的体现。在日本，春天是新一年的起始，蕴藏美好，孕育生机，春天是催生创作灵感的源泉，春天是滋生审美情感的土壤，这个春天，借助音乐这一“世界通用语言”架桥，让中日间的友谊之花，真正盛开在两国人民的心坎儿里。