在日本电影中动作片和奇幻片的流行起源于何时
日本电影自20世纪初期开始发展，一直与世界其他国家的电影产业保持着紧密的联系。从黑白时代到彩色时代，再到现在，这个行业经历了多次变革，其中动作片和奇幻片作为两大流派，在这个过程中扮演着重要角色。
早期的日本动作片主要是以武侠为题材，例如《七武士》等，它们深受中国古典文学如《三国演义》的影响。在这些影片中，战斗场面通常很精彩，而且往往涉及复杂的人物关系和背景故事，这些元素为后来的日式动作片奠定了基础。
进入60年代至70年代，随着国际电影节的兴起，如东京国际电影节、柏林国际映画节等，不同文化背景下的艺术家相互交流，他们之间融合了各自独特的情感、思想与风格。这一时期出现了一批代表性的新浪漫主义导演，如今井雅之、黑泽清以及长谷川和彦，他们创造出了充满情感且富有哲理的作品，比如《爱丽丝在春天》、《阳子日记》等，这些影视作品展现了人们内心深处对生活意义的追求。
80年代至90年代，是日本动作片走向成熟的一段时间。由于西方超级英雄类影视产品的热潮，以及本土市场对于这种类型内容需求增加，这一时期产生了一系列以超级英雄或特殊能力人物为主角的大型制作。其中最著名的是由松本人雄执导的小说改编版《银河战警》，它不仅打破了传统武侠题材，还引入了一种新的视觉效果，让观众看到了前所未有的画面震撼。此外，《阿修罗》（原名：）这部由山田洋次执导，由小栗旬主演的大型行动剧，也因其高水平的人物塑造、高效率的情节推进而获得国内外观众广泛好评。
进入21世纪以来，与美国乃至全球范围内流行的一种趋势是“神秘悬疑”主题。在这一领域，有几部特别值得一提的地球异闻录系列（Death Note），虽然最初是一部漫画，但后来被改编成了电视剧，并迅速成为全球热门IP之一。地球异闻录讲述了一位高中生如何通过一个死亡笔记掌握死神之力，从而改变整个社会秩序，而这背后隐藏着深层次的问题探讨，使得它不仅仅是一部普通悬疑剧集，更是一个关于权力与责任、大智若愚与绝望反思的话题聚焦点。
此外，奇幻元素也逐渐融入到了现代日本电影当中。一方面，我们可以看到一些传统科幻元素，如未来都市景象或者宇宙冒险故事；另一方面，有一些更具想象力的奇幻主题，如魔术师系统或者诸如此类构建于现实基础上的虚构世界。在这些类型中的代表性作品包括但不限于《星际迷航》、《卡拉汉》（Kara no Kyoukai）、以及最近较受欢迎的一些轻小说改编作品，比如《剑网3》的CGI版本及游戏化转化产品——《剑网3：永夜启示录》，它们提供给观众全新的视觉体验，同时也扩大了不同年龄段用户群体，为行业注入新的活力。
总结来说，尽管上述提到的几个关键时期都有各自不同的特点，但它们共同构成了现代日本动作/奇幻電影产业丰富多彩且不断发展壮大的基石。而无论是在过去还是现在，无论是哪一种类型，都有一项共同的事实，那就是它们能够跨越语言障碍，与全球观众建立起共鸣，为世界文化贡献力量。
