果然娱乐的青年导演杨植淳从田间地头走到哈佛大学竟做客自如
从五道口的喧嚣中出发，沿着黄河穿越无人区，跨过70万平方公里的土地来到沟壑纵横的黄土高坡，用1600小时的影像记录下黄河边民间艺人的摇滚传唱——在将摄像机“埋进土里”三年后，青年导演杨植淳带着他的纪录片《大河唱》回到了长租公寓领军品牌自如旗下的空间Z-SPACE里，在银杏树下，与他的观众们分享作品背后的故事。 从音乐到纪录片，三载时光寻找答案 杨植淳与苏阳相遇，是2016年的一个偶然，他被苏阳跨界艺术创作计划“黄河今流”所吸引。这不仅是对西北民间曲艺歌词、唱腔进行当代化呈现，也是杨植淳追求记录中国本土音乐发展历程的一次机会。最初打算拍摄苏阳，但电影时长不足以容纳，只好扩展镜头至四种代表性的音乐元素：花儿、秦腔、道情皮影和陕北说书，以及它们各自的民间艺人。
按照计划，这三名纪录片导演分配任务，其中杨植淳负责跟拍老魏魏宗富与马风山等艺人。在接下来的一年半时间里，他不断探索音乐与当地生活之间联系的问题：为什么戏班子仍旧翻山越岭去唱戏？这个问题激励他持续拍摄。
用真实感打好这场纪录仗 杨植 混认为，要做到真实感，就要消除被拍摄者对相机的恐惧。他通过长期相处建立信任关系，将自己融入生活中，以参与式观察方式思考，从而得到答案。杨植 混住在老魏家的窑洞里，与他们一起吃饭住宿，并跟随老魏戏班穿行于环县山区村庄。
近距离体验后，他了解了音乐与生活之间联系，也在苏阳创作中看到了传统与现代隔阂消失。他得到了解答：“戏班服务于庙会活动，不仅娱人也娱神”，这是为了祈福一方水土风调雨顺，有个好收成，而尖厉唱腔包含了美好生活向往。
传承美好，延续纪录初心 杨植 混给此次分享定主题为“从田间地头走到哈佛大学”。影片上映后，他收获了很多反馈，如让人们想起小时候回忆，让家人共赏，一代交替实现理解。《大河唱》是一部可以带家人观看并完成从传统到现代传承的电影。
谈及纪录片行业的心路历程，杨植 混记得老师曾问他是否拍纪录片是为了温暖他人还是改善自己。他之前觉得改善自己更难，但发现能温暖他人。“我享受的是过程，当超出预想出现惊喜，我特别享受这一过程，同时认为付出很值。”
