拍摄真实生活场景时我们应该追求的是什么样的真
拍摄真实生活场景时，我们应该追求的是什么样的'真'？
在艺术领域，尤其是在摄影这一分支中，“写真”一词常常被提及。那么，什么叫写真？它又是如何与其他类型的摄影相区别的呢？
首先，我们需要明确“写真”的含义。在中文里，“写真”这个词通常指的是一种对事物本质特征进行忠实再现的艺术形式。这不仅仅局限于视觉表现，更是一种精神和态度的体现。
在不同的文化和历史背景下，“写真”的定义可能有所不同。例如，在日本，这个词与“写真（shashin）”同义，它起源于19世纪，当时用于描述由外国人带来的照相技术。随着时间的推移，这个概念逐渐扩展到包含了所有试图以最为准确和生动的方式记录世界的事物。
然而，无论是哪种文化或历史阶段，真正意义上的"写真"都应基于对事物本质特征深刻理解，并通过精心设计、运用光影以及捕捉瞬间来表达这种理解。它不仅要反映外观，还要传达内涵，是一种结合了美学、情感和认知层面的创作过程。
与之相近但含义略有不同的词汇还有“自然主义”。自然主义倾向于直接观察并描绘日常生活中的细节，而不会过度装饰或添加虚构元素。但是，自然主义并不一定等同于"写真"；后者更强调的是一个心理状态，即创作者对于事物本质特征的一种深刻洞察力。
拍摄照片时，如果我们想要实现这样的"写真”，就必须具备敏锐的观察力，以及良好的审美判断能力。在实际操作中，这意味着我们需要耐心地等待合适的光线条件出现，同时也要了解如何利用这些条件来增强照片的情感表达力。此外，对角度、焦点以及色彩处理等方面也有严格要求，以确保每一帧都能充分展现出作品背后的故事和情感。
此外，与现代社会中普遍流行的一些快速消费型摄影风格形成鲜明对比,"写真"往往不是那种即刻完成的事情。而是在长时间学习、探索之后才会产生结果。这也是为什么很多专业画家都会说，他们每次拿起笔或镜头前，都已经在脑海中预演了整个创作过程，从而保证他们能够准确无误地捕捉到那一瞬之间无法复制的情境或感觉。
总结来说,"真的照片"是一个包容性的概念，它不仅包括了一系列具体的手法技巧，也涉及到了心理状态甚至哲学思考。在我们的日常生活中，每一次选择按下快门，就好像是在做一次关于‘真’与‘假’之间微妙界限的一个抉择。如果我们能够不断提升自己的审美标准，不断探索自己内心对于世界各方面东西的心灵共鸣，那么我们的作品就会越来越接近那个理想中的“真的照片”。
因此，当你站在街头，用你的眼镜看到周围的人们的时候，你是否也意识到了这背后蕴藏着一个更深层次的问题：拍摄那些看似平凡却又充满生命力的片段时，我们应该追求的是什么样的‘真’？答案很简单，但却极其复杂——就是那个让人感到震撼，让人沉思，让人回味无穷的人类情感，只有这样，一张张简直完美如诗般的话语一样流露出的肖像才能被称为真正的话剧化展示。
